诸神之战

    地球是一款外星网游，英雄和神佛仙妖鬼都是外星玩家。虽说是网游，但是采用了阿凡达技术，在真实的地球上，建造成类似迪斯尼乐园的大型真实环境。其中的NPC都是有血有肉的动物、人类，凭借外星强大的基因技术，这一点不难做到。本片就是此网游游戏一个经典的片段。。。    和咱们的网游一样，总有喜新厌旧的时候，慢慢地地球这个游乐园就没落了    成为了NPC的天堂    地球上的人类一再进化，遥远的游戏就变成了神话史诗     但是人类身体内必然有着阿凡达的附体组织，仍然能够随时接受外星人的遥控    如同我们的大片喜欢接二连三的出续集一样    外星网游地球之基督传奇的续集是最后的审判日，如来传的续集是末法时代    NPC永远是英雄的背景和看客

明天就要去看2010版的《clash of the titans》，本着预习一下故事梗概以至于不要进了电影院完全听不懂就出来，今天我看了这个81版。这是一个英国导演融入美国制片的故事，查了一下Davis的资料，这个老人家26年5月24生于英格兰是一位84岁的双子座，既导电视剧又导电影，最著名的作品就是这部《clash of the titans》了。总体来讲这还是一部美国主流文化电影，16百万的投入41百万的回报，81年年度排名第11. wiki并没有介绍它的学院评判情况，因为这样的一部电影是进不来学院派的眼睛的。结尾处女神与宙斯的对话，“如果有一天还会有这样有勇气的人出现，如果勇气和想象力成为每个凡人的品质，我们该怎么办？”“那就不再需要我们了。不过现在太多懦弱懒惰和虚伪的人在地球上生活并难以消除。”其实这种充满哲学理念以及宗教方面的折射在片子里有多处体现。甚至伴随着一股股英国口音的袭来我还感受到了一丝丝女士优先的味道。可是这就是英国人的悲哀，他们不满意自己的罪犯现在成为地位最高的文化传播者，他们嫉妒亚洲发展过猛但文化滞后的表象又给了他们施以同情的机会。英国的导演们喜欢将电影融入哲学，喜欢将电影比喻成一部快速浏览的小说，喜欢内容的深刻蕴含可以战胜一切视觉影响。拜托好吗？虽然我很喜欢英国人，可是这种固执却又偏激的思维真的是害了一代代电影含金量。首先，《clash of the titans》不是文艺片，当然影片中也没有文艺腔。可是商业电影也要有个商业电影的样子，尽管制片人强烈喜欢定格动画，可是一顿顿的怪兽真的可以吓到人吗？如果定格动画的使用只是为了凸显技术的进步以及形象上的创新，可能对于80年代的观众这部电影还是可取的，对于21世纪的观众渴望此片成为经典之作的观众，还是别抱希望了。开篇将美少女投入大海的片段其实还好，可是为了展现天庭的神秘以及地理位置的崇高无上就拍的太灰暗了，奇景之所以被称为奇景在于它的神奇，神秘之所以神秘在于它的迷幻，美丽之所以美丽在于色调的视觉冲击，可是这一段伴随着波塞冬这只大鸟飞过群山和雪原，除却这个片段怎么还没完之外激情基本都被冲散了。非常有趣的是，吴宇森在《赤壁》中为了展示周瑜爱家乡也来了这么一段，吴地很美可是这种单纯展示法，对我这种不爱文艺片不爱单调的人来说没什么功效。于是不走心的看完，故事的大概还是说的比较明白，可是基调很奇怪，开篇看这是一部严肃的片子，诗人的怪声怪气出现这又是一部有些喜感的电影，继而一翻人兽小战看起来这是一部17 ，最后应该转化为爱情片的时候，又出来一个猫头鹰跌倒的声音宣告着电影的幽默。混搭也是需要主题的。选择一：Davis非常用心的安插了若干有深刻意义的符号在电影中，我没有看出来，依照英国导演惯例非常有可能；选择二：Davis只是应了Metro-Goldwyn-Mayer的要求讲了一个不痛不痒有怪兽有霹雳马的故事。票房说明的问题可能有，81年的电影或许很无聊，81年的电影或许没特技，美国人崇尚希腊神话，以往电影中打斗场面很稀缺...若干条就是没有一条是与本身电影语言有关。拍的烂的片子一般都是逻辑不清颠三倒四的极品，这部还真不是一个烂片子，只是它太过于普通，有很多让人失望的地方，也有一些创新和讨喜的地方，只是一部看过就会忘，并且在日后引经据典的时候完全想不起的电影。阿，或许2010版的很强大，听说美杜莎出来的时候画面很恶心，那么81版就可以作为出场对比选手而重现世人眼前了。突然想到的，这部电影也没有什么真实情感投放在里面。人被calibos杀死也就杀死了，perseus大声呼喊着朋友的名字，大声质问你真的死了吗，确认之后头也不回人也不处理的走了，我想悲怆的音乐响起是希望得到观众共鸣的，只是这位貌似伟大的友人连个出镜的机会都没混上几次，前面累积的不到位凭什么让观众到了后期感到难过呢？calibos和andromeda的感情戏也是，美女爱野兽只能去迪士尼找前提是野兽也不是真野兽。这个calibos作为伟大波塞冬之子我当然存有好印象，结果居然一路坏到尾真是没有浪费宙斯对他的厌恶。和andromeda（怎么这么像韩国音，medameda）有个恋爱史因为丑陋被抛弃，这就是在andromeda和perseus婚礼上通过perseus的提问andromeda那个犹豫不决的眼神所传递的信息影响的。两个人还是相爱的吧？没看出来。但是或许是有些结郁的吧？还是没看出来。仔细一想也难怪，perseus和andromeda的爱情都没看出来，别人的感情戏更别提了。这两个人，一个是为了救自己而心存感激再看长的挺帅就服软了，一个完全为了寻求自己的使命，感情算什么呢？哦，或许这就是导演希望传递给观众的信息，感情在神的领域是虚无缥缈的，大家还是做好人类吧。

豆瓣6.7分，2.4万人评价——这组数据精准定位了《诸神之战》在影史中的尴尬位置：它既未被遗忘，也未被神化。作为雷·哈里豪森的收官之作，影片的定格动画特效堪称视觉奇观，美杜莎的蛇发蠕动、北海巨妖的触须翻滚，每一帧都透着匠人血汗。但仅凭土星奖最佳男配角提名与奥斯卡最佳视觉效果提名，无法掩盖其叙事上的疲软。劳伦斯·奥利弗的宙斯威严而空洞，玛吉·史密斯的忒提斯尖刻却缺乏动机——老戏骨的表演撑起了神祇的皮囊，却撑不起神话的骨血。专业评价批评其“戏剧冲突和人物塑造略显平淡”，我深以为然：珀修斯从渔夫到英雄的转变几乎靠天降装备完成，美杜莎之盾、飞马缰绳，得来全不费工夫。观众反馈中“节奏偏慢、戏剧张力不足”的评论，不是年轻人的苛刻，而是剧本失衡的症候。哈里豪森的怪物是真正的主角。当珀修斯骑着珀伽索斯俯冲时，定格动画的笨拙反而赋予画面一种粗粝的真实感，比当今CG更贴近神话的诡异气质。但可惜，特效奇观被塞进了一个过于中庸的故事框架：英雄救美、弑神屠怪，每一步都按部就班。2010年翻拍版试图用快节奏挽救这个IP，却丢掉了原作的手工质感——两版编剧同为贝弗利·克罗斯，可见故事本身的结构缺陷才是病灶。《诸神之战》像一尊博物馆里的古典雕塑：你可以赞叹它的工艺，却无法与之对话。它准确执行了神话冒险的每一个节拍，唯独忘了注入让人心跳加速的戏剧能量。雷·哈里豪森的定格动画在此谢幕，而希腊神话电影至今仍在寻找那个能令古老传说重获血肉的叙事配方。