师弟出马

文/大象看戏【品味成龙电影，窥见小人物的大世界】01《师弟出马》是成龙加入嘉禾公司之后的首部作品，也是成龙在嘉禾第一次自编自导自演的大制作。进入嘉禾公司后，成龙拥有了前所未有的“自由度”，如蛟龙入海。加上此前在罗维公司首次自编自导自演《笑拳怪招》的经验积累，干劲十足的成龙，精心为自己量身打造出了这部极具个人特色的功夫喜剧佳作。《师弟出马》于1980年2月上映，场场爆满，映期一延再延。电影放映期间，几近万人空巷，为历年罕见；电影散场时，影院周围的街道人山人海，黑压压一片延绵好几里。《师弟出马》最后的票房突破历史记录，达1100万港元，继一年前《笑拳怪招》后再登票房冠军，并由此首开了香港电影“春节档”！02在《师弟出马》中，成龙充分展露了他的敏捷身手和喜剧天性。电影里加入了许多调皮、搞怪、囧遇、闯祸等搞笑元素，表情夸张，动作灵巧，一招一式极具观赏性。成龙还从民间“奇门武功”中，挖掘出了许多稀奇古怪的功法：扇子功、板凳功、裙底脚功、软绳功等等。《师弟出马》中几位主要人物的谐趣打斗表演，令人拍案叫绝。而最让人百看不厌的，就是影片结尾部分近20分钟的“终极对决”，成龙角色阿龙与大反派“金脚带”史诗般的打斗，堪称动作片的Best Fighting Scene 。但是，有朋友一直感到一种疑惑：“金脚带”武功高强，出手也非常狠毒，在与成龙角色阿龙进行终极对决时，他为什么不来一个锁喉快速秒杀阿龙？快速结束战斗，他也好提上一大袋金银财宝远走高飞，继续逍遥法外。由这个疑问还延伸出了另外一个问题：成龙角色阿龙为什么那么抗打？怎么打也打不死，这是不是有点说不过去了？《师弟出马》上映已快40年了，估计有朋友至今仍对此心存疑虑。那本号就在此掰扯掰扯，看能不能为诸位化解这份疑惑。

03确实，“金脚带”武功奇高，出手毒辣，一出场就给人一种不寒而栗的感觉。要用手铐脚镣紧锁住手脚，而且要把他放倒，才能让他乖乖就范。一旦挣脱了枷锁，“金脚带”就像是一头发怒的雄狮，老鹰玩小鸡似的一招一个，把那几个当差的打得鬼哭狼嚎。饰演“金脚带”的是韩国合气道七段、跆拳道六段高手黄仁植，他擅长腿技、擒拿和摔投，动作迅捷，招式老到，被称为“左腿攻击之王”。黄仁植曾参演过李小龙的多部电影，本次出演“金脚带”是与成龙首度合作。大师级高手饰演的“金脚带”，一招一式之间果然透着一身过硬的真功夫。在《师弟出马》与成龙角色阿龙进行终极对决时，“金脚带”一开始就根本没把阿龙放在眼里。他自恃一身武功无人能敌，开局那几招完全就是在戏耍阿龙。“金脚带”所面对的只是一个愣头小子，再加一个贪财的干瘪老头，整个局面对他构不成任何威胁，“金脚带”轻敌之态因此也就显露无遗了。即便是打到了中场，“金脚带”还是一副傲慢轻敌的架势：抢过水壶一阵畅饮之后，便把剩余的水都倒掉了。自以为可以很快结束战斗，根本就没去考虑自己可能还会有口渴的时候。自始至终的轻敌傲慢，便是“金脚带”没来一个锁喉秒杀的“内在原因”。

04而成龙角色阿龙任由对手怎么摔打：拳打、脚踢、扣腕、扭臂......他总是能够摔倒了又爬起来，继续战斗，继续挨打。就算痛得龇牙咧嘴哇哇大叫，全身筋骨几乎散架，他的精神意志自始至终都没有被击垮。阿龙超常的“抗打能力”，及其绝不放弃的超常态“求胜意志”，则是“金脚带”没能来一个锁喉秒杀的“外在关键原因”。凭借这种超常规的“抗打能力”，和超常态的“求胜意志”，阿龙死缠硬扛，抱腰锁腿，用头撞，用手拧，直到对手筋疲力尽。阿龙的“消耗战”不仅消耗了对手的体力，更消耗了对手的精气神。打到后半场，“金脚带”已明显脚步轻浮，体力不支。尤其是当阿龙喝了烟袋水之后，抗打能力和武力值双双大增。一边的“金脚带”是体力不支，而另一边的阿龙却是武力值大增，局面从此发生逆转——面对抗打能力和武力值双双大增的阿龙，“金脚带”的心里居然有点发虚了。此时的“金脚带”想要“来一个锁喉”，已然是心有余而力不足。上半场是“金脚带”傲慢轻敌，“不屑”来一个锁喉秒杀；下半场“金脚带”则是被消耗到体力不支，已“无能”来一个锁喉秒杀。这一内一外两个方面的原因，使得“金脚带”优势尽失，最后被KO一败涂地。

05其实，“金脚带”为何没来一个锁喉秒杀，由这一疑问延伸出的另一个问题更值得我们去思考：《师弟出马》中成龙角色阿龙为什么那么抗打？为什么任凭怎么打也打不死？在本号前面的分析中提到，支撑阿龙没被击垮最核心的因素，就是他那种绝不放弃的超常态“求胜意志”。为了把“金脚带”捉拿归案，以将功赎罪帮大师兄洗脱罪名，阿龙死缠烂打，毫不退缩，不达目的，誓不罢休。当阿龙好不容易击中“金脚带”的腹部，这是他打中“金脚带”的第一拳，他就此看到了胜利的曙光。此时对抗的局面，在阿龙的心里已悄然发生了逆转。他不再惧怕武功高强出手凶猛的“金脚带”，他有了更强的战斗到最后的信心，他真切感受到了打败强大对手的可能：只要你还没有把我打死，只要你没有给我来一个锁喉秒杀；只要我还有一口气，只要我还有一丝力，我就要死缠着你，缠也要缠倒你，累也要累死你。当阿龙打中“金脚带”第二拳时（击中头部），他已反客为主完全掌控了局面。此时的对手却无还手之力，斗志全丧，精气神散乱。而阿龙则越来越勇猛，几近疯狂。如此情形之下，胜利对阿龙来说已似探囊取物，手到擒来。阿龙正是凭着这种绝不放弃的超常态“求胜意志”，支撑着自己不断地抗打忍揍，最后反败为胜，如愿以偿！

06本号开篇说到，《师弟出马》是成龙加入嘉禾公司之后，为自己量身打造的第一部自编自导自演的大制作。因此，在观看这部电影时，不能不让人联想到成龙这一路走来的艰辛。1971年，17岁的成龙结束了十年的学徒生涯，开始了在电影片场做人肉背景、跑龙套、当替身的日子。因为勤奋卖力表现积极，敢于自告奋勇地去完成一些高难度的危险动作，才赢得机会成为一名仅次于武术指导的龙虎武师。1973年，成龙有幸第一次担纲男一号出演《广东小老虎》，但影片的拍摄过程极其“尴尬”：没剧本，没武术指导，环境恶劣，设备陈旧......尽管如此，他还是浑身是劲、认真敬业地完成了拍摄。但幸运之神却并未真正降临，该剧组最终以散伙告终，制片和导演带着钱消失了。成龙还是自掏腰包付了武行的酬劳，电影拍完之后也石沉大海未见上映。成龙随后只得再次回到片场，继续做人肉背景、跑龙套、当替身。这期间，他虽得到了几次机会做上梦寐以求的武术指导。但所参与的几部影片，都没有任何起色，均惨遭失败。此时的成龙，感觉自己已经跌倒了谷底。就像《师弟出马》中，阿龙一次次信心满满的出击，都被“金脚带”打翻在地，被锁腕扭臂痛得龇牙咧嘴，周身筋骨几乎散架，完全看不到胜利的可能。在《成龙：还没长大就老了》一书的“那些挫折”章节中，共记载了成龙成为国际功夫巨星之前的“七次受挫记录”，前五次受挫，就出现在《蛇形刁手》及《醉拳》横空出世之前。可以想见，从小人物陈元楼，到小人物陈元龙，再到尚未成名的“成龙”，1971-1978年的七年间，成龙已经被残酷的现实摔打得鼻青脸肿，屡战屡败，就差被残酷的现实来一个锁喉秒杀了。但成龙依旧屡败屡战，自始至终都没有被击垮。就像《师弟出马》中的阿龙，一次一次被击倒，又一次一次地爬了起来。绝不放弃的“求胜意志”，与现实死缠烂打的不屈精神，最终使成龙“反败为胜”，迎来了成功的辉煌。

07《师弟出马》里的阿龙，武功并非厉害无比，技法也不是卓然超群。他其实就是一个学了一些武功的普通人而已，与现实生活中的芸芸众生如你我并无二样。面对强悍凶狠的对手，他也会感到惧怕。但他凭借自己绝不放弃的“求胜意志”，最终打败了强大的对手。凭借一种死缠烂打的不屈精神，最终实现了自己的目标。所以，成龙通过这部电影也在告诉我们：普通人如你我，即便没有卓然超群的能力，我们也可以做到绝不放弃，毅然决然地追求自己的梦想。只要还有一口气，还有一丝力，我们就要奋斗到底！只要残酷现实还没给我们一个锁喉秒杀，我们就要死磕到底！

所以，本号最后想要说的是：我们不必去深究电影中的这一具体情节是否现实。“金脚带”为什么不来一个锁喉秒杀成龙？成龙角色阿龙为什么那么抗打？为什么怎么打也打不死？其实，这一情节的设置，更多的是一种隐喻，是一种象征：只要还有一丝力气，我们就要奋斗到底！只要现实还没给我们一个锁喉，我们就要死磕到底！成龙电影的文化内涵，在早期就有如此展现，不能不让人为之赞叹。只可惜，我们大多数人只欣赏到了成龙电影里谐趣打斗的外在形式，而忽视了其深刻内涵。这不能不说是一种遗憾！百家号/大象看戏【品味成龙电影，窥见小人物的大世界】

这个片的剧情漏洞很大，尤其是大师兄的回归，师傅竟然满心欢喜，好像之前大师兄并不是做错事被赶出去的。但整体而言故事趋于完整，并不缺少细节。小楼跳槽到嘉禾，铆足劲儿要大干一场的，心急火燎的在剧本完成之前就开拍了。前老板罗维心有不甘，买通黑社会四处骚扰他，所以嘉禾决定赶紧拍摄完本片送他去美国避难。这样影片有些地方就拍得有点潦草。这就是剧情出问题的原因了。舞狮的一段格外精彩。既有人物感情的描述，又有舞狮本身的各种技巧动作。我总是没有办法兼顾两方情况，只好一遍看小楼和大师兄的争抢，第二遍看狮子整体的动态。两方面结合的巧妙生动。这也是我所见过最好看的舞狮。（不免说点厚此薄彼的话，忍不住去看李连杰的《黄飞鸿》，在“壮志凌云”的开始也有舞狮，看得我不得不摇头。而“狮王争霸”更是一片混乱，没有章法。）耍扇子很有视觉效果，但为此也付出了很多辛劳。他说让扇子平面旋转720度后单手接住这个镜头拍了50多次才成功，而之前不眠不休不停的练习了24小时。（影片30分43秒）每一次看到关于他为了成功不懈努力的事，总觉得我或者身边的人太懒惰了，太不勤奋了，吃过的苦太不算什么了。而这部影片最后的对决也表达了这样一个信息，努力吧，使劲儿努力，只要意志不灭最终就会成功。

1980年，《师弟出马》上映，直接打破香港电影票房纪录，让港片正式进入千万时代。豆瓣7.3分，3.5万人评价，不算特别高，但论动作设计，它绝对是成龙古装功夫片的巅峰。当时成龙刚加盟嘉禾，这部自编自导自演的作品，说白了就是一次豪赌，结果赌赢了。结尾那段十多分钟的实战打斗，至今看依然让人肾上腺素飙升。成龙对打黄仁植（韩国合气道高手），没有替身没有特效，拳拳到肉，每一脚踢上去都感觉疼。专业评价里说这是“功夫片经典段落”，一点不夸张。观众反馈也一致认可“玩命风格”，这种真实感后来成了成龙的招牌，但《师弟出马》是最纯粹的原点。剧情？其实挺单薄的。舞狮大会的转折有点硬，阿昆的背叛动机也模糊，但谁在乎呢？看的就是打戏。金马奖提名最佳剪辑，实至名归——尤其是板凳功那一段，道具的运用简直出神入化，把市井生活里的东西变成武器，后来《A计划》《警察故事》都是这条路子。有人说这部电影奠定了成龙功夫喜剧的风格，我觉得更准确的说，是它定义了“成龙式打斗”——不要优雅，要狼狈；不要套路，要创意。《师弟出马》里的成龙，还不是后来那个大哥，而是个拼命的小子，每一个动作都在说：我玩得起，你们看爽就行。