掐指一算，又到了十二月份，贺岁档如期而至。由徐克监制及编剧，袁和平导演的新版《奇门遁甲》将在12月15日登陆内地院线。
此片汇集了倪妮、大鹏、周冬雨等明星，定睛一看，竟然还有很久不见的伍佰。
徐老怪和袁八爷毕竟联手打造过《黄飞鸿》系列，对于他们俩我是没啥抵抗力的。但其实如果了解香港电影或者喜欢袁和平的话，应该知道他在
1982年就曾经拍过一部《奇门遁甲》。鉴于新版还没上映。今天我们就先说说这个
老版的《奇门遁甲》。
关灯特约，请勿转载文/小马迷路姜还是老的辣
这是一部想象力爆棚的奇特影片，看看豆瓣上大家是如何评价的。
正片开场非常的“硬”。没有任何空镜头的铺垫，没有配乐，直接就是一个仰视镜头。这个威严的王爷要杀人，为什么杀人呐？只因为“满汉不得通婚。”要被杀的是八旗总教头，他的妻子是汉人。 王爷说只要这位教头亲手杀掉他的妻子，便恕他无罪，可他显然不肯这么做。这个拔出刀以后要闪一下
寒光的镜头，是港片中常见的表现形式，显出一丝杀气。
见他不舍，王爷吩咐手下动手。就这样，他的妻子含泪刀下。
至此，本片中唯一一个好看的女人死了。港片的节奏真的是超快啊~
总教头当即拔刀，把王爷的侍卫杀得七零八落。
杂兵清完，真正的高手现身了。这个蝙蝠侠，不对，蝙蝠法师，是本片的头号反派。
蝙蝠法师话不多说便开始作法。一阵烟雾散去，他和王爷都消失了，只留下了一个坛子。
这里用的是典型的
“停拍换物”的拍摄手法，就是先拍蝙蝠法师的镜头，等烟雾盖住镜头后暂停摄影机，把演员换成坛子。这种手法虽然有点五毛钱特效，但是看起来复古趣味十足。坛子竟然动了起来，到处乱撞，总教头也不知道这是什么情况，只能匆忙应对。
不一会坛子里竟然伸出了头和手，而坛子前面挂的纸卷是总教头的通缉令，然后把通缉令生吞了下去。
这是妥妥的童年阴影啊，也突出了袁家班的恶趣味，满满Cult片的即视感。这个开场的动作戏就位全片定下基调：
怪诞、神秘，但又有趣。为什么现在看老的港产武侠片还是会觉得那么精彩呢？其中很重要的一点就是它们总是能在
动作和喜剧之间找到一个非常好的平衡点。
以这场戏为例，首先它展现了坛子小人
形同鬼魅，诡异至极的奇幻设定。观众自我投射到总教头这个角色身上，
和他一起想怎么才能打败坛子小人。所以我们看到了一些“非主流”的招式，比如把刀插到坛子里捣两下。
结果发现根本没用，坛子小人就像一个幽灵一样没有实体。这种设定不是通过语言描述，而是直接用动作展现，是一种非常高效的表达方式，同时又显得十分滑稽。坛子小人的招式也与造型紧密结合，既灵活又叫人捉摸不定，简直匪夷所思。
总教头与它大战了一番，竟无法伤到它，自己反倒是受了伤。
教头也绝非等闲之辈，知道用常规方法不可能打败它，于是用地毯一卷，暂时遏制住了坛子小人。
所以我们发现，要让动作与喜剧很好地结合，
“耍赖”是一个非常重要的元素。成龙的电影也经常会用这种套路，他或许不是最强的那个，但总能
就地取材化解危机，这非常考验武术指导的创造力。
由于外面有层层追兵，为了活命他只好绑架了王爷的儿子小贝勒，这才得以逃出生天。
他在绑人的时候太过紧张，没有意识到自己拽住了小贝勒的项链，导致小贝勒窒息而死。总教头内心也是十分的不安，只能把小贝勒海葬了，并拿走了他的玉佩。
这片子演员领便当不拖泥带水，假若教头将小贝勒抚养长大，岂不就变成了大型伦理电影，那就十分狗血了。时光一晃，十四年过去了。
一院子里住了两位老人，一男一女是师兄妹（其实都是男演员演的）。这两人的造型设计真是绝了，脸型
一凸一凹，一看就是一对欢喜冤家。开场便是二人起床给师父行礼。两人关于谁先给师父上头柱香的问题，也能争吵半天。
“见招拆招”的动作真的是香港武指为世界影坛带来的一大贡献。即使是如今，好莱坞动作片依旧喜欢使用
手持拍摄 零碎剪辑的方式来展现格斗场面，最典型的比如《谍影重重》三部曲。
这种拍法往往对演员的要求不高，即使不是打星，照样可以用快速剪辑来营造凌厉的效果。但是香港武侠片不一样的地方就在于，其中的动作戏都是
一镜到底的。观众看到的是完整的一套拆招过程，同时看到双方的动作和反应，从而产生更大的喜剧效果。他们要给供台上的师父喝酒，师父是张遗像，那怎么喝呢？没想到下一秒画像却动了起来，张开嘴喝了酒。
这一幕让我联想到乔治·梅里埃的《月球旅行记》，都是
用最简单的特效达到最有趣的效果。
酒喝完以后，脸也变红了。正是这些精心设计的细节，让这部电影妙趣横生。
男主角正式登场，是一个名叫“树根”的愣小子。他听说菜市场有斩首想去凑热闹，罪名是“满汉通婚”。他将此事告诉养父，结果养父勃然大怒。这个养父就是之前的总教头。
他喝醉了，与路人发生冲突，一不小心就把自己的身份说了出来。
叫骂声很大，被路过的官差听了去，看着这面相也不是善茬。
到了晚上，刺客前来毒杀总教头。他在屋顶上开了洞，将绿色的毒液沿着铁丝滴入汤里。此时教头忽然发现叮在汤上的苍蝇一下子就死了，瞬间警觉。
港产武侠的另一大特点就是非常善于
用特写镜头来控制节奏，通过特写展示的人物表情变化，可以一下子抓住观众的注意力，告诉观众：要开打了！
这个毒药有多毒呢？一小勺混了毒药的汤泼在了刺客的脸上，就成了这样。
这群刺客先前用药迷了总教头的眼睛，正要动手时看见了树根胸前的玉佩，以为他是小贝勒，不敢动手只能赶忙回去通告蝙蝠法师。教头的眼睛已经看不见了，树根便出门去找药，一不小心进了老头和老太的院子，看到到处都是有法术的稀奇玩意儿。就像刘姥姥进了大观园，爱丽丝梦游仙境……例如这个画上的瀑布，画是假，水却是真...
老太太的手飞出来给树根送毛巾擦脸，把他吓得够呛。
这个画上去的蜡烛，上面的火却是真的...著名电影理论家大卫·波德维尔曾有一句著名的话点评香港电影，叫作
“尽皆过火，尽是癫狂。”《奇门遁甲》正是这句话的完美印证，该放开的时候就放得很开。演员夸张的表演和用土办法制作的特效场面有种相得益彰的统一性。倒是现在的香港电影总是想学好莱坞，做大量CG和大场面，反而显得束手束脚。这时老头子来了，他手刀切画，切好了就下锅煮起来。这个摇头晃脑的动作也特别符合人物性格。
抄起来不光有面，连鸡肉都好了。
看着这碗鸡汤面，有点饿了……
树根吃了面，拿了药给大叔治眼睛。这个老头嘱咐他，他将有劫难，如果大难不死再来找他，傻小子谢过了匆匆赶回去。
树根熬了药，给教头熏眼睛。
这部电影的
道具也是一大看点，真的是花了很多心思，独具匠心。
正在此时，蝙蝠法师杀到。十几招内总教头便败下阵来，最终他死在了蝙蝠法师的剑下。树根也被劫走。蝙蝠法师也知道树根不是真正的小贝勒，便打算以假乱真，因为真的小贝勒“脚踏七星”，所以在他脚上刺了七颗痣。
法师诱惑树根，只要树根跟他合作，他能让树根当上大清的皇帝，到时天下就是他俩的。
可是这部电影里的人都很单纯，树根直接就否定了，你杀了我大叔，我不可能跟你合作。
蝙蝠法师留他在屋子里好好想想，毕竟识时务者为俊杰。这会儿树根就和这个坛子里的小人纠缠了起来。树根用智力碾压小人，让它觉得自己是丑八怪，它对着自己的尿照了照，表示认同。最后竟然像小孩子一样哭了出来。之前看它还觉得很creepy，现在居然有点
反差萌。
在坛子小人发呆之际，树根得以逃走。
蝙蝠法师知道树根逃跑了，大怒，一把法术烧死坛子。切换到老太的住处，此时她正在练一种纸蝴蝶的法术。
他们俩个依然吵嘴，但又相互离不开。
还很孩子气的在院子里画了条界限，是不是很像小时候儿上学那会跟同桌干的事情。
突然，树根从天而降。他落在了界限中间，老头老太两人就开始争起了树根。最后这么鸡飞狗跳从一头闹到了供台的那一头。
争着争着，树根一不小心跪倒在师父的画像前。老头就说，如此一来树根也算是跪着拜师呢。老太一听也在理，多了个师弟可以帮他们干杂物活了。
在老太那，树根问了坛子小人的事。老太开始
一本正经地胡说八道。
看到这里，我忽然想起小时候在公园里就见过这种“瓶中人”的表演（当然是假的），原来历史那么源远流长啊……对于这种邪门歪道，老太婆嗤之以鼻。然后她展示了自己的绝活，“以形遁形”。
正式入门后，树根在老头那边开始修行。他让树根看秘籍，让他坐的却是全是钉子的椅子。
一晚，蝙蝠法师派刺客来对老头投毒，用的还是之前铁丝那招。结果老头打了个呼噜把毒液吹了上去……这一段的节奏有意放慢，一方面是把悬疑感拉到足够长，另一方面也是把喜剧效果做足。每次看这一段都忍不住哈哈大笑。
于是这个杀手就悲剧了......同样的暗杀老太婆的计划也没成功，一个喷嚏反制了“开心死”毒粉。港片的表演风格向来夸张，
每个角色都是表情帝。
虽然老头和老太的形象很“丑”，但是他们总能化险为夷，给人一种大智若愚的感觉。
一计不成又生一计，这次蝙蝠法师自己做了张人皮面具，易容成了老头子的模样，果然很狡猾。
这天，老头和老太日常吵架，这回不同的是“老头”过来主动道歉了，还说有事相求。
老太婆一脸得意抽起烟来。突然，“老头”掷出暗器，老太头部中招，被秒。
蝙蝠法师故技重施，装扮成“老太”，来到老头子这边。不过这次没那么成功，被老头识破。
双方就正式开打。这个打架的戏份也很有亮点，仔细听的话，会发现蝙蝠法师每次出招都会有蝙蝠“吱吱”的叫声，显得特别猥琐。而老头的招式则千变万化，你看，这个手上还长了只眼睛可以窥视。
接着还与树根联手“唱双簧”，一起办成“迷你版树根”。结合“奇门遁甲”你不会觉得这样很突兀，只会感觉合理有趣。仔细观察树根的神态，他也开始有老头那种“摇头晃脑”的样子，通过这个细节我们知道此时他的功夫已上升一个段位，不再是初出茅庐的小子了。
这一组画面的剪辑速度加快，把不同的动作分解开，主要是要强化
“板凳”这个道具。本片动作戏对于道具出神入化的运用在此可见一斑，一个小凳子可攻可守，还很滑稽。时刻不忘搞笑，是港片的一大特色。
一番苦战蝙蝠法师又落了下风，一个空档转身溜了。
老太自然是不行了，平日和她吵吵不休的老头悲痛万分。他命令树根，要去完成师姐的遗愿，去争夺“五雷天师令”，有令便可号令天下法师。
酆都城内，十年一次的天师会开始了，判官登场。
这个判官的造型也很有意思，有点像钟馗，
完全符合本片百鬼夜行、怪力乱神的气质。周围几个小弟不停地变换身体造型，组成各种人体背景，细节非常丰富。设计大胆借鉴京剧等舞台艺术，不得不感叹导演袁和平的袁家班真是人才辈出。
天师会一共分三关，过关成功者方可获得“五雷天师令”。第一关是油锅捞匙，拿到钥匙打开手铐就算过关。
有的人用鞋子变了鲤鱼去捞钥匙，可是这是滚烫的油啊，那鱼受得了吗？下了油锅就熟了。
这一幕堪称全片最大笑点。
树根变出第三只手，伸手下油锅取到钥匙，一番缠斗后率先通过第一关。
这里需要注意一下人群中这个长发遮脸男，导演给了个特写显然是想让观众意识到事情没有那么简单。
第二关，过纸桥。
字面意思就很好懂了，桥下都是蛇，所以过不去下场就很惨了。
第一位用分身术过桥，本来想把上半身下半身分开过，结果双双掉入桥下，卒。
树根用老太教他的纸蝴蝶过桥，然而遮脸男似乎与他有过节，抓着他不放。不过树根略胜一筹，遮脸男坠入桥底。
第三关，叩关取令，看似是送命题，其实是送分题。先要被火驱除罪孽，在用圣水洗涤心灵，五体投地后方可领取天师令。
树根不知道要五体投地，于是这个贱贱的火柴人教了他礼仪，他才明白的。
此时遮脸男杀了回来，原来正是蝙蝠法师（不过好像也太好猜了一点）。蝙蝠法师用刀定住了树根的影子，使他身体便动弹不得，小时候看《秀逗魔导士》里也有这样的招数，暴露年龄了……
结果树根放了屁，吹动了火炬，影子终于松开了，这想象力……我服……
我们经常会看到港片里会快速把镜头推到人脸，展现表情的变化。这种镜头运用的一大好处就是对动作戏的节奏有很好的调节，让观众的注意力从动作变到表情，增加紧张效果。
反之亦然，先从一个特写镜头开始，拉出来再表现动作，也能形成很强的代入感。
经过一番苦战，蝙蝠法师太狂妄，擅自拿了天师令，被诸位天师降下惩罚，暴毙而死。真实的天谴，五官都打变形了，
重口画面预警！！！！！！！
这样树根顺利拿下了天师令，打道回府，祭拜祖师和师姐。
这大概是本片最狗血的地方了，原来老太早就识破了蝙蝠法师的伪装，自己诈死。顺便用了龟息大法来骗过老头子和树根，现身后照例吵嘴，最终是个大团圆的结局了。
本片的精彩之处自然要归功袁八爷的瑰丽想象，将“奇门遁甲”这一亚文化的概念呈现得淋漓尽致。袁和平与元华、成龙及洪金宝等同为于占元之徒。很多我们耳熟能详的影视作品都是由他担任动作指导，代表作包括
《黑客帝国》、《卧虎藏龙》、《功夫》、《一代宗师》等等，。
电影里扮演老太的是袁和平的胞弟袁祥仁。大家看见他扮演的这个人，肯定会感到十分熟悉。
那个时代有着相当宽松的制作环境，让有才华的人可以尽情大展手脚。像袁和平、徐克、王晶、成龙等等，都处于各自创作的黄金时期。虽不能说部部经典，但是港人拍片速度奇快，高产似那啥。大浪淘沙，总能留下发光的金子。我们现在总说港片已死，因为一味地向好莱坞的高成本工业化制片看齐，反而破坏原本东方式、写意的美学体系，变得有点不伦不类，失去了曾经所拥有的宝贵品质。
真心希望新版的
《奇门遁甲》能继承这种天马行空的想象力，为我们带来更多惊喜。至少看到这张海报，还是让人感到张力十足。
袁和平带着新版卷土重来，依旧是主打一个“奇”字。倪妮、大鹏、伍佰、周冬雨、李治廷的组合也让人觉得很有新鲜感。再加上徐老怪加持，保证了纯正的“怪味”。袁和平说：“上次是另类武侠，这次我要和徐克重新定义武侠，当然还不止这些。”那新版究竟成色如何，上映后我们将会在
“陈小姐的大咖饭局”中详细为大家点评，欢迎大家到时候来收听哟！
